董其昌

董其昌（公元1555~公元1636年），明代著名书画家。字玄宰，号思白，别号香光居士，原籍上海董家汇，后改入华亭县籍。明·万历十六年进士，授编修，历任湖广副使、督湖广学政、擢本寺卿、侍读学士，官至南京礼部尚书，赠太子太保。

他出身于一个穷秀才的家庭，自小生活较清寒。年轻时董其昌究心学问，博通经史，学作八股文，一心走科举入仕之路，却屡试不中。迫于生计，他曾在平湖教私塾糊口，后逃避差役，改入华亭县籍，此后便一直自称“华亭人”。

十七岁时，董其昌参加松江府会考，当时他写了一篇很美的八股文，自认为可以夺魁，孰知出榜时成绩反不如他的堂侄董原正，只得了第二名，原来知府衷贞吉嫌董其昌试卷上的字写得太差，故意把他降为第二。这件事给董其昌很大的刺激，从此他发愤学习书法，决心洗去“落笔不工”的耻辱。

二十三岁时，董其昌开始学画山水，师法元末黄公望。他无钱买纸，有时竟脱下白布袍在上面写字，或在白布床褥及帐子上练字，以致屏帏床帐，淋漓殆遍。为了求得书法名迹临摹，他还把衣服典当换钱购买。经过十多年的刻苦努力，董其昌的书法有了很大的进步，山水画也渐入门径。

万历十七年（公元1589），三十五岁的董其昌终于中了进士，选为庶吉士，入北京翰林院深造。翰林院是文人、学士云集的地方，董其昌的同窗陶望龄、朱国桢、焦竑、袁宗道等都是各地的文章高手和丹青名士；特别是董其昌的老师、翰林院学士韩世能，嗜书画成癖，又是有名的书画收藏家和鉴赏家。在这样的环境中，董其昌更是忘寝忘食的学习，并与同僚诸友切磋书画技艺，于是学问与见识大进，并在京中有些名气。

此后，他竭力搜寻以画山水见长的“元四家”（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）遗墨，从这些名家水墨杰作中得到许多有益的启示。三年后，他被任命为翰林院编修。

后来，更是尽力搜采名人墨迹，揣摩历代山水画诸流派的风格和艺术渊源，尤其推崇王维、董源、米芾、高克恭和“元四家”的绘画，以为他们的作品富有诗意，有文人的浪漫色彩，重写意而不拘泥于形似。

受禅门学说的影响，董其昌巧妙地以禅家的“南能北秀”的宗派之分，来譬喻历代山水画风格的分野，提出中国美术有文人与非文人两种创作思想和审美情趣，并因此而形成了两大山水画流派。他认为，文人画如“南宗”一派，讲求天然成趣，是“顿悟”的表现，重天赋和悟性，非长年累月精练画技能到达化境。非文人的“北宗”一派，则只重苦练，无天趣可言，是“渐修”的表现，即精画刻写累积而得，这样的绘画方法不可取。

董其昌还主张画家要“读万卷书，行万里路”，以加强艺术修养。他心目中的文人画派自然是“南宗”，代表人物有王维、张璪、荆浩、关仝、董源、巨然、郭忠恕、米芾父子、“元四家”等。“北宗”画派的代表人物有李思训父子、赵干、赵伯驹、马远、夏圭等。

董其昌认为，“南宗”注重情趣、率真、写意，追求天真幽淡；“北宗”注重技巧、模拟、精工，刻画细谨而无生机。董其昌“南北宗”的理论，对后世产生很大的影响，在当时的士大夫与文人之中也引起了强烈的共鸣，因此迅速风靡画坛。

万历二十二年（公元1594）起，董其昌任皇太子朱常洛的老师，因受到郑贵妃的嫉恨，终于在万历二十六年（公元1598）被排挤出京，调任湖广副使。董其昌深感宫中风云莫测，便索性告病不赴，请假养病松江，一住便是六年。

万历三十三年（公元1605），朝廷任他为湖广提学副使。他上任仅四十五天，便辞职告归。天启初年，董其昌应召任太常寺卿兼侍读学士，赴京修《神宗实录》、《光宗实录》。书成，迁南京礼部右侍郎，后改任协理詹事府事。天启五年（公元1625），升任南京礼部尚书，人称“董宗伯”，不久辞职告归。

崇祯四年（公元1631），他又被起用，复任礼部尚书，时年七十八岁；此后，厌倦官场，想隐退为安。经过多次上疏乞归，崇祯七年（公元1634），董其昌被特准，朝廷诏他为太子太保，让他驰驿归里。崇祯九年（公元1636）秋，他以老病逝于松江，享年八十二岁。南明弘光年间（1644年~1645年），得谥号“文敏”。

董其昌传世书画作品甚丰，代表作有《白居易琵琶行》，《三世诰命》、《草书诗册》、《烟江叠嶂图跋》、《倪宽赞》、《前后赤壁赋册》等。有的流传美国、欧洲、日本，至今保存完好。他的诗文有《容台集》等。

明朝末年是一个求变与保守交织的时代，虽然随着文化艺术的变革造就出了一批卓越的书画家，但作为当时文化主流的依然保守的士大夫阶层，其中最重要的代表人物使是董其昌。

隆庆、万历年间至崇祯年间是明代书法发展的第三阶段。书家之中，邢侗、张瑞图、董其昌、朱万钟、徐渭、赵宦光等人都是成就卓著者。其中，最著名，影响力最大的要推董其昌。

董其昌是明代后期著名画家、书法家、书画理论家、书画鉴赏家，“华亭派”的主要代表。最初，他以唐·颜真卿《多宝塔帖》为楷模，后来又改学魏、晋，临摹钟繇、王羲之的字体。此外，他还向华亭陆树声、莫如忠、莫是龙、顾正谊、丁云鹏等书画家求教，书法绘画的技艺渐增。他的存世作品之多，为明代书家之冠，他曾说过：“吾书无所不临仿，最得意在小楷，而懒于拈笔，但以行草行世。”故作品以行草最多，以楷书为贵。

如果说赵孟頫于苏（轼）、黄（庭坚）、米（芾）、蔡（襄）之后，是以其秀丽妩媚的“松雪体”书法影响元、明两朝近三百年的话，那么董其昌则是继其后而起，以俊朗秀逸、流畅潇洒的风格影响了明末至清代的三百年书坛。

明·周之士说他“六体八法，靡所不精，出乎苏，入乎米 ，而丰采姿神，飘飘欲仙”。《明史》本传称：“然三人者，不逮其昌远甚。”清代康熙帝玄烨尤其喜欢他的书画，故全国为之风靡。

董其昌绘画、书法皆集宋、元诸家之长。曾经自己说：“吾学书，初师颜平原（真卿）《多宝塔》，又改学虞永兴（世南）；以为唐书不如晋、魏，遂仿《黄庭经》及钟元常（繇）《宣示表》、《力命表》、《还示帖》、《丙舍帖》凡三年。……今将二十七年，犹作随波逐浪。书家翰墨小道，其难如是。”可见其于学法之勤之精，后取众之长，终成一家，对明末及清代书风影响很大，时人称邢侗、张瑞图、米万钟、董其昌为“邢、张、米、董”；又有“南董北米”之说。

他对古代名家墨迹多认真临摹过，运笔、用墨、结体、布局等方面能融各家之长，且贯而通之，形成“疏朗跌宕、俊秀飘逸、高雅圆润”的自家风格，世人谓其“堪称继赵孟頫后又一集古大成者”。他是中国书法史上开一代风气之宗师，也是中国书坛上最后一位宗师。

——————————

注释：

1、《明史·列传第一七三·文苑一》

2、《历代诗集小传》丙集《祝京兆允明》，钱谦益/著，上海古籍出版社1983年，P299

3、《四库全书·古刻丛钞·书史会要》明·陶宗仪/编

4、同上

5、《珊瑚网书录》卷十六，汪砢玉/撰，商务印书馆，1936年，P376

6、《书法丛刊》第一辑，文物出版社1981年，P38

7、《四库全书·古刻丛钞·书史会要》明·陶宗仪/编

8、《珊瑚网书录》卷二三，P640

9、《书法丛刊》第一辑，第38页。

10、《弇州山人四部稿》卷八三《文先生传》，王世贞/著

11、文嘉《先君行略》，见《文徵明集》，文徵明/著，上海古籍出版社，1987年，P1619

12、《徐渭集》，中华书局，1983年，P1546

13、《徐渭集》，中华书局，1983年，P341

14、见《古文观止》卷十二《徐文长传》

15、同上

16、同上